Midjourney 6.1 and the Question of Design Workflow
實際測試之後，最直接的感受就是：生成式影像又往前跨了一大步。
清晰度、光影、材質表現、整體設計感，以及對 Prompt 的理解能力，都比之前成熟許多。尤其放到建築、景觀與空間設計的情境裡，已經不只是「生成一張漂亮圖片」，而是開始有能力快速形成相對完整的場景氛圍與設計語言。
有些畫面，大約 30 秒就能生成。如果只比較視覺表現，傳統設計團隊要投入建模、材質、燈光、植栽、後期等多個環節，才能做到類似的完整度。這種效率確實令人震驚。
當時官方已經快速推進後續版本，模型迭代速度也讓人第一次很明顯感受到：設計工具的能力，可能不再是以「幾年」為單位進化，而是幾個月就重新改變一次工作方式。但我後來越來越覺得，真正值得討論的其實不是：
Midjourney 又變得多強？
而是：
這麼強的工具，到底應該怎麼放進設計公司的工作流程？
如果只是讓每個設計師各自生成漂亮圖片，那麼 AI 最後可能只是另一套效果圖工具。
真正有價值的應用，應該是重新思考前期概念發散、方案比較、業主溝通、材質與氛圍探索，甚至不同專業之間的協作方式，哪些工作可以由 AI 加速，哪些環節又必須保留設計師自己的專業判斷。
因為當「做一張圖」只剩 30 秒之後，競爭力就不再只是誰畫得快。
而是：誰更知道自己為什麼要生成這張圖，以及生成之後下一步要做什麼。
這大概才是 AI 真正進入設計產業之後，最值得研究的一門大學問。
